(转)从《恋曲1980》到《恋曲2000》    


【heaven】 于 08/09/00 13:39:06 加贴在 闪亮的日子

从《恋曲1980》到《恋曲2000》

青色时期(1974-1979) 标志

:1976年,由朋友王振华牵线下,接下了刘文正“闪亮的日子”电影主题曲和插曲的写作工作,交出了《歌》、《闪亮的日子》、《神话》3首作品。其中《歌》是他的第1首创作作品,其清纯的气质,旋律创作的造诣标志着其早期浪漫风格的建立。

这个时期,作品多以小调为主,情感忧郁而率直,叙述方式有浓厚的文艺腔,内容多半是年少轻狂的浪漫怀想,道出了国语表达爱情的新天地。

代表作:《歌》、《恋曲1980》

标志:黑衫、墨镜、长发,充满民歌风味的冷峻歌手,一个批判、反省、嘲讽、用良知呐喊的沙哑歌声。

开始从幕后转至台前。他在音乐上最重要的意义,就是创造出一种蕴涵着饱满能量和炽热情绪的“声音”,利用摇滚的形式来传递歌词中极富现代感的信息。完全翻转了传统情歌的写法,看似潇洒,其实几近残酷。

代表作:《将进酒》、《之乎者也》

标志:1985年,罗大佑赴美国,从而将自己重新“归零”。

在艺术家群集的纽约,他看到东方移民在异乡里共同的悲哀与相似的命运,每一张黄色的脸孔下血脉相连的搏动频率其实正扣着整个种族在大时代中的归属渴求。对于黄种人宿命情绪的精确剖析和对于中国人的深切关怀,使他的音乐理念再创了自身的高峰,从而完成了做中国人音乐的理想,态度由激进变为冷静明智。

代表作:《爱人同志》《恋曲1990》

标志:个人专辑《恋曲2000》。

他把沧桑无奈的情绪表达得最为透彻,那种放不下却无计可施的郁闷情绪完全超脱了男女之间的爱欲纠缠,而是提升到极高极远之处去关照整个历史,整个民族的命运。它不再像前两首那么平易近人,却承载了创作者此刻的人生观和世界观,让人有种无从遁天地之间的压迫感。

代表作:《恋曲2000》、《原乡》


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