【大懒虫】 于 09/21/00 14:20:28 加贴在 闪亮的日子 ：先锋的归来（不耐烦等金芳的连载，所以下载了整篇小说，顺带刘索拉的档案）
【大懒虫】 于 09/21/00 14:20:28 加贴在 闪亮的日子 ：
刘索拉档案
刘索拉生于北京，毕业于中央音乐院作曲系，现为作曲家、小说家、人声表演
艺术家。纽约报纸盛赞她是“…惟一有资格参加纽奥良爵士音乐节的中国音乐家……”
她在美国经常举办音乐会，或是接受作曲邀约，与知名音乐家和世界级乐团合
作。她于一九九七年在纽约成立自己的音乐唱片制作公司—ALSOPRODUCTIONS，意
图使中国传统音乐以一种新形象进入世界音乐家生活。ALSO唱片制作公司邀请一流
的音乐家来制作、作曲、编配，将中国传统音乐、民间音乐与世界音乐作有创造性
的融合，并作全球性的音乐带发行。
刘索拉的作品风格多样，除了爵士、蓝调、摇滚等现代创作外，亦包括电影配
乐、音乐舞蹈剧、音乐剧、歌剧、交响乐及现代室内乐等。她的近期主要音乐作品
有激光唱片《蓝调在东方》、《中国拼贴》、以及自组公司之后的《缠》、《六月
雪》及《春雪图》等。其中《蓝调在东方》曾在美国新世界音乐榜停留数周排名前
十名，并且深获爵士乐专业的好评。
刘索拉亦经常参加世界各地的音乐节演出，包括一九八八年的南韩奥运音乐节、
英国伦敦的国际声乐节、前苏联国际摇滚音乐节、苏格兰拉斯哥国际音乐节、英国
WOMAD世界音乐节、纽约中央公园夏季音乐节、纽约先锋作曲家音乐节、美国现代女
作曲家音乐节及香港艺术节等等。
刘索拉不只是音乐家、作曲家更是知名作家，出版的小说集有《你别无选择》、
《蓝天绿海》、《混沌加哩格楞》。
其中，她的第一部中篇《你别无选择》曾获国家中篇小说一等奖，并在中国文
学界引起巨大回响。她的《混沌加哩格楞》被翻译成英文、日文、意大利文等，其
中英译本更获英国比较文学翻译一等奖。
刘索拉目前定居纽约，在作曲、演出及写作之余，亦经常受邀到各大学演讲。
刘索拉主要作品目录
文学
小说集：
《你别无选择》
《混沌加哩格楞》
《蓝天绿海》
《大继家的小故事》
专辑：
《蓝调在东方》（说唱与蓝调）宝丽金／AXIOM唱片公司，美国1994
《中国拼贴》（人声与琵琶）阿凡特唱片公司。日本1996
《缠》（民间音乐与爵士乐）Also唱片制作公司1998
《六月雪》（舞剧音乐）Also唱片制作公司1999
《春雪图》（琵琶独奏）Also唱片制作公司1999
试验音乐：
《人声独唱》1996
《人声与鼓》与打击乐家佛朗·阿克拉夫合作1996
《岛》———为日本帕帕·塔拉呼玛拉现代剧团而作1997
《绿鬼簿》为香港进念剧团1996
《她说他———清唱》为香港进念剧团1999
刘索拉回来了
很多年轻的和不年轻的人注意到，11月的北京国际爵士节上，一场由“刘索拉
和她的朋友们”表演的节目格外抢眼，他们开始谈论这个并不陌生的名字———刘
索拉。
她的演出被安排在星期五晚上，当天场面异常火爆，许多爵士节以外的观众专
程来看她，以至于刘索拉演出结束后一半人都离场回家，接下来的立陶宛乐队冷清
得过分。
看得懂看不懂的观众都在鼓掌喝彩，有人说，20岁的人是来看名扬海外的先锋
音乐家，30岁的人是来重温当年的叛逆小说，40岁的人是来看音乐实验，50岁的人
就是来看乡里乡亲的了。
刘索拉是本届爵士节惟一受邀回国演出的中国音乐家，除了12日在北京保利大
厦之外，14日还会在上海演出；在活动结束之后，她回到北京，住在母亲家里，一
叙亲情，并借此机会呼吸她所熟悉的北京的空气。她说：“我对北京特别有感情，
因为我从小就生活在这儿，接受传统音乐（京剧）的熏陶。尤其是京腔京味儿，虽
然在海外生活，但我的写作和音乐都不能脱离这种感觉。”
数字刘索拉
刘索拉，1955年出生于北京。5岁起学习钢琴。1977年进入中央音乐学院学习作
曲，并从事中国民间音乐、戏曲的研究。1987年，刘索拉发表了中篇小说《你别无
选择》，一举成名，被读者视做中国先锋小说的重要人物，并在第二年获得国家中
篇小说奖。1988年，她根据自己的小说《蓝天绿海》改编的摇滚歌剧问世，由著名
音乐人侯德健制作，中央乐团和香港的摇滚乐队演奏。同年她参加了汉城奥运会音
乐节。1987年，刘索拉第一次出国，以国际写作计划的参加者身份，在美国考察摇
滚乐和布鲁斯音乐。随后她定居伦敦和纽约，至今活跃在国际音乐舞台上。
从《你别无选择》到“我发现了身体”
“他感到从未有过的解脱。仿佛置身于一个纯净的圣地，空气中所有浑浊不堪
的杂物都荡然无存。他欣喜若狂，打开窗户看看清净如玉的天空，伸手去感觉大自
然的气流。突然，他哭了。”
以上的文字，就选自《你别无选择》的结尾。这位中国先锋文化的先行者曾经
如此地为音乐感动过吗？她在海外12年的漂流生涯，为音乐和写作带来了纯净的境
界吗？在西方人面前，刘索拉拥有怎样的地位？
在上个星期，第七届北京国际爵士乐集萃活动上，刘索拉终于回到家乡父老的
面前，为那些读着《你别无选择》成长的青年，也为那些关注着中国先锋音乐进展
的人们表演，她的声音，回答了所有的问题。对于她热爱的美国黑人音乐，以及无
法摆脱的东方情结，刘索拉有独到的看法。本刊记者的采访，也许能为她特例独行
的新声作出更多解释。
记：你曾经说过，第一次在美国听到布鲁斯音乐的时候，整个人都傻了。我想
知道，你第一次听到的是谁的音乐？
刘：应该是朱尼尔·威尔斯吧。我总是记不住他的名字。
记：那么，布鲁斯、爵士乐这些黑人的音乐，总是给人一种身体的感觉、律动
的感觉，而我们东方的文化、音乐，则更偏重于精神方面。我不知道你出国以后，
是怎么把他们结合到一起的？
刘：所以说，一定要结合（笑）。对我来说很有必要来结合，因为我感觉到，
其实我们有很多身体的东西被我们给忘了。在中国音乐里，有很多身体的感觉。比
如说，你要是听听小彩五的演唱，你听听崔蓝田的河南梆子，还有王昆当年唱道情
的时候，都有很多身体的感觉。老一辈音乐家的作品，都有很身体化的成分，我不
知道为什么我们就给忘了。我们还自以为非常精神，就越变越拘束，到最后，到了
我们这一代人，就连哭和笑都不知道该怎么样表达。好像这是什么感情不外露之类
的，但你会发现艺术也不彻底，无论是表演还是创作，这都是因为没有了身体性。
记：所以你被黑人的音乐感动。
刘：对，所以我在研究黑人的音乐以后，又回到中国，才发现了中国音乐的身
体性。梅兰芳就不用说了，老的音乐家都是用全身去演唱，但是我们后一辈太注重
去模仿他们了，我们没有想到为什么有那样的声音。说小彩五地道，真棒，就想去
模仿他们，或者去音乐学院学一下，让老师说我是好学生。而没有想到大师的声音
是怎么出来的，他的声音就是他的生活经历，这是生物性的，所以带到了他的音乐
中去。一个音乐家要是没有身体性，他就不彻底，如果只是用感情、用心，那还不
够，那就是还不明白。我们所说的唱歌要用胸腔、脑门来共振，那还不够，唱歌要
用脚底板，要感觉声音是从脚底板出来的。上次我见到马友友（著名海外大提琴演
奏家），跟他说了我的想法，他特别同意，他说我的大提琴就是用全身拉出来的。
拼贴刘索拉
在爵士节的现场，刘索拉用自己的人声和琵琶、电贝司、架子鼓合作，表演了
无法归类的奇异音乐。她的音乐中，不仅有爵士乐和布鲁斯的成分、学院派实验音
乐的成分，更多的还是无词的哼唱、叫喊以及歌剧、中国戏曲、民歌甚至“跳大神”
的片段，就像她1996年在日本发表的专辑《中国拼贴》一样，这个现场也像是将许
多种截然不同的音乐元素拼贴到了一起，显示出开放的胸怀和融会贯通的勇气。而
她本人，同时还是专业的小说家。这种做法，对海外的中国音乐家来说，可能已经
是家常便饭，但在壁垒森严的国内音乐界却很少见，刘索拉是如何看待的呢？
记：很多国内出去的音乐家都会和不同形式的音乐合作，例如你说到的马友友，
曾经和“巨人弦乐四重奏”（一个融合了流行、先锋、古典音乐的团体）合作，吴
蛮的琵琶也经常在各种音乐家的作品中出现，但是国内似乎没有这样的气氛，你对
国内的情况怎么看呢？
刘：其实你要是有安全感，就不会有什么界限；不敢打破界限，就是没有安全
感了。总觉得自己是这样的，别人是那样的，害怕失去自己的身份。当然国外的音
乐家也不全是那样，有的音乐家也是要保护自己的地位，但是那都是老一辈的音乐
家了，所谓反对流行音乐，那都是很早以前德国的音乐家、理论家提出来的三四十
年代的事了。现在的古典音乐作曲家不会在乎和流行音乐合作，而且，什么是流行
音乐？现在莫扎特、贝多芬就叫流行音乐。国内的音乐家还在乎这样的学说，这是
很古老的事。音乐家应该在音乐的大海里到处游，很自由地表达，如果总是守着自
己的一片天地，认为不然自己就丢了，那我想可能还是因为没有安全感吧。
记：从这一点来讲，是不是你个人的身份也处在融合之中？你既是音乐家，又
是小说家，还画画？
刘：我不做美术，我不敢说自己是美术家，我画画只是玩票。（笑）
记：那么在音乐和写作之间呢？
刘：我就是在音乐和写作这两件事上做得比较长，投入了主要的精力。我觉得
这两件事都是我擅长的，可以一直做下去。我的一本小说可能会在下个月在河南人
民出版社出版。
记：你有没有想过做多媒体之类的尝试，或者用别的方式把音乐和文学结合起
来？
刘：那倒是没有想过，也许我会做。但我做事是这样的，我应该先做一个好的
音乐家，然后再做别的，我写小说就先做一个好的小说家，然后再说。如果我的小
说也不怎么样，音乐也不怎么样，那么把它们合起来也没有什么意思。
记：你是怎么在音乐和文学这两条路上同时走下去的？
刘：那就是我必须对自己加倍地要求，如果我真的想把两件事都做好、做下去。
在表演、作曲和写作上我都有很多的事要去干，我必须不断地去实验。
刘索拉在伦敦生活到1992年，又在纽约定居到现在，不断周游列国，参加各地
的演出活动和各种音乐家合作录音，交替使用汉语和英语两种语言，国内的文学爱
好者、音乐爱好者却始终没有忘记她，这不仅是因为刘索拉当年摇滚先锋和文学探
路人的身份，更是基于她在海外对中国文化的传播和发扬。1997年，刘索拉在纽约
创立了自己的ALSO音乐制作公司，以传播中国民族音乐和当代音乐为主业，除了出
版自己的唱片外，还将推出更多中国音乐家的作品。这也算是她的新事业吧。
文、图／颜竣
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