苍凉的制作群    

【生老病死的肉体】 于 05/26/01 0:21:37 加贴在 闪亮的日子 ：

80年代初的台湾，校园民歌已经开始衰落。西方的音乐文化反扑过来。一群音乐人，不满校园民歌的风花雪夜，更不满音乐的日益西化，聚在一起，希望作出一张给台湾音乐带来全新理念的唱片。经过无数次讨论，他们准备出击。

他们是：李寿全、侯德健、罗大佑、梁弘志和陈志远。他们共同的音乐理念促使他们组成了制作群。

正好，《搭错车》的导演虞戡平找到他们，希望他们为电影配乐。这个制作群由此启动。他们一眼看中了当时在唱英文歌曲的苏芮。而苏芮也希望涉足国语歌曲，便加入了这个制作群。这样，华人当代音乐史上5个最重要的音乐人破天荒地为一个女歌手量身定制了这张“空前绝后”的唱片：《搭错车电影原声带》。

值得指出这张唱片的几个第一：5位最重要的音乐人第一次合作；第一张国语“电影原声带”；最早对台湾的现代化发展用音乐进行了批判；第一张在大陆公开发行的台湾唱片；5位音乐人最后一次合作。

由于侯德健在这张唱片出版之时出走大陆，这个制作群实际上便解散了。但是，这张唱片却给台湾音乐界带来了不可估量的影响：

侯德健的《酒矸倘卖无》用了三句曲子的递进，一气呵成完成了4分半钟的歌曲。这给以后的台湾作曲带来了影响，后人最成功的是李泰祥的《答案》。

李寿全的摇滚曲风，给批判歌曲带来了空前的样板。罗大佑后来的《鹿港小镇》无论是理念、歌词和作曲，都能看到《一样的月光》的影子。

梁弘志的《把握》和苏芮对这首歌的演唱使音乐和歌曲的无缝连接达到了极致。由此使华语和音乐的结合有了最好的样板。

罗大佑的《是否》首次定型了罗大佑以后固有的曲风和作曲结构：平缓的主歌和高亢的副歌。他对爱情的无奈也是从《是否》开始的。这种爱情的音乐表达，一直影响到他95年的《恋曲2000》专辑，也影响了李宗盛小虫的爱情诠释。

陈志远的编曲在《搭错车》里得到了全面的展示，即使以后他编曲的《明天会更好》也可以看到《搭错车》的影子。

李寿全在制作完这张唱片以后，为罗大佑策划并合作制作了《之乎者也》和《未来的主人翁》，掀起了台湾音乐界的滔天巨浪。

这张唱片获得了极大的成功，其影响至今难以估量。可是他们再也没有合起来制作另一张唱片。除了侯德健，他们现在还在音乐领域挣扎。特别是罗大佑，担任独立制作人以后，他的香港公司欠下的巨额债务和不幸的婚姻给他带来的打击是巨大的。

听了这张唱片，想起商业和政治对艺术的摧残，不能不让人感到了些许的苍凉...

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