随看随讲：《城南旧事》    

【吃完了饭有些兴奋】 于 06/27/01 14:39:24 加贴在 闪亮的日子 ：

吴贻弓导演的《城南旧事》。它根据林海音的同名小说改编，透过一个小女孩的纯真的眼光，去展示二十年代旧北京的社会，展示当年那笼罩着愁云惨雾的生活。影片在结构上犹具独创性。编导排除了由开端、发展、高潮、结局所组成的情节线索，以“淡淡的哀愁，浓浓的相思”为基调，采用串珠式的结构方式，串连起三段并无因果关系的故事。这样的结构，使影片具有多棱镜的功能，从不同的角度映照出当时社会的具体历史风貌，形成了一种以心理情绪为内容主体，以画面与声音造型为表现形式的散文体影片。同时，影片又辅之以舒缓的节奏，象征、含蓄、对比、重复等艺术手法创造出一种近乎中国水墨画般的宁静、淡泊、简约的意境。影片获1983年金鸡奖最佳导演奖；获菲律宾马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖等多项国际奖。

《城南旧事》是一部散文诗似的电影，有浓郁的诗的意境。全片达到了完美的和谐。导演对演员的选择和使用是得当的。英子（沈洁）的那双明亮、纯真、迷人、探索的眼睛，是足以使语言逊色。宋妈的朴实、含蓄、精湛的表演，把人们带入那个痛苦的年代。导演没有刻意去追求直接的所谓“戏剧性”效果，而是把力量放在影片的那个无言的结尾。其实影片只表达了两个字“离别”。一个个人物在生活的历程中偶然相遇了，熟识了，但最后都一一离去了。秀贞和妞儿是那样，小偷是那样，宋妈是那样，最后，连父亲也是那样。在影片最后的五分钟里，没有一句对话，而且画面以静为主，没有大动作，也无所谓情节，然而却用色彩（大片的红叶）、用画面的节奏（一组快速的、运动方向相悖的红叶特写镜头），用恰如其分的音乐以及在此时此刻能造成惆怅感的叠化技巧等等，充分地传达人物的情绪，构成一个情绪的高潮。在这种情绪的冲击下，观众会自然地去总结全片形象给予他们的感受，因而也就达到了感受上的高潮。这个“高潮”并不是导演直接给予观众的，而是在观众心中自然形成的。

这里还要说说影片中的主题音乐——送别，对于很多乐迷来说，是电影《城南旧事》把“送别”这首歌送进他们的心中。“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一煳浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”文字无法形容音乐，但我想每个朋友看到这典雅的歌词，那优美深沉，婉转低回的旋律都会萦绕在你的心中吧。这首歌的歌词作者是文化大师李书同，曲作者是美国的J·P·Ordway。这首歌曲很准确地表达了电影的意境，同时给人留下美好的感受。

清代文学家梁廷楠在《曲话》中说：“情在意中，意在言外，含蓄不尽，斯为妙谛”。影片《城南旧事》在造型形式是追求的正是中国美学传统中这一最高境界。

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