小虫专访 (文/唐峥)    

【娃娃看天下】 于 2001-4-23 12:31:54 加贴在 闪亮的日子 ：

文/唐峥

朋友听说我要采访小虫，惊呼：你好幸福啊！不错，这名字代表了无数耳熟能详、脍炙人口的畅销金曲，如潘越云《我是不是你最疼爱的人》、周华健《我是真的付出我的爱》、杜德伟《钟爱一生》《拯救地球》《天真》、钟镇涛《只要你过得比我好》、梅艳芳《亲密爱人》、李丽芬《得意的笑》《爱江山更爱美人》、任贤齐《心太软》《很受伤》《任逍遥》、张惠妹《我可以抱你吗》等等。去年以为他要来北京，卯足了劲准备好好采他一把，结果没来成，如今终于等到他。当小虫惊讶于我对他的了解时，我得意的笑：等了一年，功课当然做得足！

穿马褂写武侠歌
Q：好久没有你的消息了，网络上的资料都截止到1999年，近一、两年你在忙什么呢？
A：我的动作快，他们还没来得及放到网上。我主要还是做唱片，并且到处跑，创作人都会比较随性。其实我每天都在写歌、录音，在不同地方工作，这次来也是想调试自己的心情，否则我在台北也可以录。但是现在我想要换一个环境工作和休息，还想吃北京小吃。写歌很辛苦，要不断付出自己的灵魂和精神，脑子变空的时候就想满足自己一下，让自己的付出有回馈。
Q：这次来是给一个新人录音吗？
A：对，这是一个主要工作。另外还有一个重要工作是给任贤齐正在拍的电视剧《楚留香》写歌，于是去剧组探小齐的班，又跑去长城骄傲了半天，快冻感冒了才回来，正在找灵感。但压力较大，因为以前港版《楚留香》传唱多年，要压过它，挺难的。
Q：现在正在播央视版《笑傲江湖》，它和它的主题曲都招来很多争议，你看了吗？
A：没有。
Q：你曾给金庸的武侠片《倚天屠龙记》《神雕侠侣》写了主题曲《爱江山更爱美人》和《任逍遥》，在给武侠片写歌方面有什么心得？
A：写古装武侠片主题曲前我都要先看剧本，和导演谈，必须吻合那个情景和时代。写古代我可能会买来长袍马褂穿上，揣摩那个时代人的心情。
Q：那写武打片要配把宝剑了？
A：对，写不出来就自尽。哈哈……
Q：什么样的音乐最体现武侠精神和江湖气质？
A：我很喜欢中国古乐，除了内地以外，整个亚洲写中国音乐最多的恐怕就是我。研究多年，我感觉蛮难写的，要了解文化背景及国乐的走向。歌词上要比较文言一点，古色古香，不像流行歌曲那么白。总之不要写得太现代，怕糟踏了人家那部剧。
Q：KTV里你那两首歌的点播率也极高的。是否也考虑一定要快速风行，到处传唱？
A：写出来的歌没人唱，还要它干吗？我写那种电视剧的歌考虑的是中国人的豪情，要大家坐在一起唱歌的豪放感觉，不像写别的歌那样是要人听得独自落泪。所以我是针对不同角度做不同音乐。

录音像结婚，制作像裁缝
Q：给不同歌手写歌、制作，你怎样体现他们的特色与个性？
A：我给每个歌手做东西都挺认真的。我写的歌就好像自己的小孩，把他放在好人家养就会有很好的未来，在不好的人家里养会被虐待甚至死掉；我希望我的歌对方也能够真正喜欢、能视如己出，好好去诠释。所以我会事先去研究歌手的声线、习惯的发音、那个位置的声音最好听、什么字他唱的最属于自己而不会牵强、什么形容词最适合他……写的时候我会想象歌手在台上唱这歌的样子。或许是这样的认真揣摩加上自己的聪明，所以很容易抓到别人的情绪，至少八九不离十。
Q：录音时如何调整歌手的状态，达到你认为最完美的效果？
A：欲擒故纵，让歌手比较放松，慢慢跟他相处，他会把心里面的东西告诉你，这需要跟歌手接触很久。歌手每天也都在付出，一个眼神、一个笑容，都是公众人物姿态，付出多了脑子会更空，这就需要我循循善诱啦，帮助他、给他安全感，让他完完全全地把自己交给我。录音的过程像结婚一样，把他交给我，我来照顾他，要负责任做到好，不过做完唱片就离婚了，哈哈！
Q：罗大佑、陈升如果给别人制作歌曲，总带有强烈个人的烙印，那么你的个人风格在歌手身上如何体现呢？
A：我个人的风格就是没有风格！这才是我要的东西。
Q：难道要把小虫藏起来？
A：没有藏啊，名字挂在哪儿。我喜欢的风格是，当你看到我的名字、知道那是我写的时候，你会惊讶。
Q：有时候我们会吓一跳：哇，这歌也是小虫写的？
A：对啦，那就是我的风格，是我要的效果。
Q：最近听说黄耀明和王菲合作，但几次被退稿……
A：可能是写的不对味儿？
Q：也许。你有没有遭遇退稿？
A：最近张学友、郑秀文、郭富城等很多人向我邀歌，因为我以前的合约一直限制在滚石内部，现在才慢慢放开了，一年可以给外公司写5首歌，所以才会有张惠妹的《我可以抱你吗？》……台湾话讲：吃都不够，还晒干？意思是说渔民打的鱼自己吃还不够，还能晒鱼干吗？我写的歌真是不够吃的，退稿的事嘛，我是不允许的。况且，也没有人说过不要的。当然歌手到了一定程度会有些娇纵、有个人主张，我能理解，那么制作人为什么不首先去了解歌手想要什么呢？
Q：你的音乐风格很多元，差异很大，如何把握不同曲风的精髓？
A：我听的音乐很多，喜欢的也多。
Q：最爱是R&B？
A：不，是古典音乐。因为我是学古典出身的。比较喜欢的接近古典的流行音乐应该是电影配乐，其它如摇滚、heavy metal、R&B、hip-pop，那都是自己抱着好奇心听来的。做唱片是为人做嫁，不能光拿自己喜欢的往别人身上乱盖，所以我的曲风也是根据歌手不同的线路来定的。成功的制作人就应该什么音乐都能做，而且给什么歌手做都能变成他们的音乐。就像一个裁缝，如果做的衣服都一模一样，男女都不分，那还有谁找他做衣裳？
Q：歌词上的定位呢？
A：我的歌不是那种大型的、大论调的，也曾写过，但我不爱写，我喜欢写人与人之间的小故事，发生在你我身边的，很贴心的，我的词很白，不会辉煌灿烂，因为由大见大是理所当然的，我希望以小见大，那才厉害。

兵营里出现一只虫
Q：1983年你给郑怡写了《小雨来得正是时候》而一举成名，这是你的处女作吗？还是你第一次发表的作品？
A：是第一次发表的，第一首创作曲是在郑怡同张专辑里的《忆吾爱》，当时他们用《小雨来得正是时候》做主打，所以反而先发表出来了。
Q：具体讲讲你如何进入乐坛的。
A：我很幸运，一生中追求的东西都很顺利，每个阶段都有很好的机会，我也都把握住了。那时我在当兵，蛮无聊的，幸亏我学问还好，会写文章、会书法、会音乐，所以蛮受礼遇的，当了军官的秘书。没事我就弹琴唱歌，他们都觉得我写的东西很好听。有一天李宗盛带着郑怡来找和我一起当兵的李建复，他说：“我第一次当制作人，这是我的歌手郑怡，你帮忙找一些写歌很好的人吧。”李建复说：我们队里有个弟兄，很不错的。于是推荐了我。我便给了他那两首歌。过了一段日子唱片出来了，我的歌成了主打歌，吓了我一跳呢！结果一下子红了，成了有名的创作人，也有很多人到军营里找我邀歌。所以说我没有追求什么，是机会找到我。
Q：退伍后就直接进入歌坛了？
A：退伍后就有人找我签约做唱片了。很幸运我做的歌都是主打歌，很卖钱，加上我的名字很好认，所以被很多人记住了。
Q：一开始就用小虫这个名字吗？
A：对，当兵时本来要用本名陈焕昌，但害怕同学朋友看到要笑话我，很不好意思，所以用了我的小名：小虫。就这样一直用到现在。
Q：写了这么多歌，自己印象最深的、特别满意的是什么？
A：印象深刻的蛮多，很多歌手在录音时就唱哭了，因为写到他们心坎里去了，（Q：谁哭了？）这不能告诉你，因为我非常保护我的歌手，他们在录音室里好像脱光衣服给我看一样，我必须保护他们，不管唱好唱坏唱破音，我都不能讲出去。这是我的职业道德。至于我最满意的歌，是下一首。

指点音乐风云
Q：对台湾流行音乐从80年代以来的走势有何评价？
A：这种话题见仁见智吧，我不能自己绝对权威去评价。个人看法是：台湾人太有钱了！因为有钱，所以可以把一江春水搅混弄滥。唱片市场上本应有好的作品和作为：唱片公司找到好歌手和音乐贡献给社会，让有内涵的东西蓬勃发展，这是进步的，现在只要有人只要拿钱就可以做唱片，就变成老鼠屎了……
Q：坏了一锅汤？
A：如果他做得好还可以，如果不好，就会像这样一路走来愈来愈多老鼠屎，要别人费力清洗。
Q：最近韩国音乐很风行，华语歌坛也很受冲击。你对此有何见解？
A：韩国音乐蛮好玩，他们想学日本，又不承认。韩国人去美国的也很多，又把R&B、hip-pop带回去，形成不同文化色彩：日本有英式摇滚，韩国从POP情歌变成R&B，走向接近台湾；在台湾摇滚不太做得起来，大家觉得吵，不像内地能够接受摇滚，有崔健、窦唯等人出现。韩国人做R&B挺厉害，但不会太多冲击华语音乐，可能过段时间就冷了。每个民族对外来音乐的接受不同，又觉得时髦摩登的，也有愿意保留本民族传统的。我跟住在美国的韩国人打成一片，发现28岁以上的人还是喜欢比较流行的情歌，不是R&B、hip-pop。再说这种东西我7、8年前就已经做过了，像杜德伟的一些唱片。当时我们是少数，面对流行或摇滚的主流，杀不进去，杀出一个杜德伟已经不简单。朋友说我动作太快、太超前了，但我想作为创作人有责任从国外拿来最新最快的讯息，贡献给市场。做杜德伟时已经是改良的，毕竟中文跟韩文、英文不同，韩文发音做rap很占便宜，中文就容易变成数来宝，除非故意吐字不清，像周杰伦那样，听不清唱什么。所以说韩国做R&B、做rap比较幸运，正好语言是那样的。
Q：面对潮流，你还会捡起从前玩剩下的东西吗？
A：“回锅”吗？不用我做，别人都在做。我的心态与世无争，只是做我喜欢的音乐，帮我喜欢的歌手。像这次的新人Jeffrey，就是觉得他的声音特质我欣赏、有天分、有好的音乐素材，所以挑选他。

我愿意指挥交响乐
Q：如何开始电影配乐的？
A：这是我的理想，因为电影音乐必须做到本身具有生命力，不用借助歌词讲故事，很深奥，一般创作人很难达到。我愿意接受挑战。
Q：除了《阮玲玉》《红玫瑰白玫瑰》《天浴》，还做过其他电影配乐吗？
A：没有。每一次都要花7、8个月时间，要做唱片4、5张都出来了，从老板立场想，当然希望我多做唱片，求了半天才让我接。
Q：导演怎样找到你的？
A：开始做过很多主题曲，如《亲密爱人》，关锦鹏当时找我做《阮玲玉》主题曲，后来洽谈时老板说配乐我们也包了。关锦鹏起初有点怀疑，差点不想用我，但我很有信心，老板也“要挟”他说一定要我写，不然连主题曲都不写了。关锦鹏心太软，加上为跟滚石合作，就答应了。做完后导演说，真棒，你一定会的奖。果然得香港电影金像奖最佳电影配乐和最佳主题曲，从此证明我可以做电影音乐。接着他找我做《红玫瑰白玫瑰》，后来陈冲通过关锦鹏找到我做《天浴》。老板对我有了信心，预算也越来越高，从10万（人民币），到30万，到100万。做《红玫瑰白玫瑰》时我有了钱，就来到上海跟内地的交响乐团合作，那是我第一次接触交响乐团，有点压力，因为他们年纪很大、资格很老。我虚心求教，学会了很多东西。那是个58人的交响乐团，到《天浴》就去了美国，跟7、80人的交响乐团，我站在那里指挥那些老外，非常骄傲，像每次站在长城上的感觉。
Q：前几天内地音乐人三宝开了音乐会，也是指挥交响乐演奏他的影视音乐作品，你看了吗？
A：这件事我不知道。
Q：你想不想做一个这样的演奏会？
A：想，但是太忙了。要是我有三胞胎兄弟就好了，分担我的工作。现在只能顺其自然。
Q：什么时候再出个人专辑？
A：也是没时间啊。写得歌都被别人拿走了。
Q：把它们拿回来重唱？
A：没有意义。别人唱了就是别人的了，我自己唱也未必适合。
Q：对陶喆、王力宏、周杰伦等新生代歌手有何评价？
A：最欣赏周杰伦，他是真的用心在台湾用音乐带动新潮流，不管他是否真的接近美国R&B，但都是自己融会贯通创作出来的东西。王力宏够认真，但还没定性，不知道他要走什么路线，也许他长得太帅了，大家只注意他的脸没有注意他的音乐。我对陶喆的音乐没什么感觉，因为那些东西我都做过了，有点麻痹，不觉得有什么特别。周杰伦让我惊讶，我觉得他很厉害。
Q：你认为他大有前途？
A：他的天分和对音乐的敏锐度有前途，但他的音乐如果不变就没有前途。因为R&B毕竟不是很大众化的，就算在美国也只是一条线路，对中国人更不会具有强大的吸引力，大部分人还是喜欢流行歌曲，在卡拉OK可以朗朗上口唱得很开心，如果你唱周杰伦的歌就等于让自己出丑。尽管可能不会广为流行，但他毕竟是一个成功的音乐典型，他应该在这条路上走蛮远的，如果路子在打开一点，他会火很久。所以说音乐人应该各种音乐都尝试，才能供应不同消费者的需求。
Q：你的“火星基地”工作室运作如何？
A：它隶属滚石旗下，是培植新人的基地。
Q：不想把它作为一个品牌推广？
A：暂时还没有这个想法，担心自己没精力做那么多事。

小档案：
本名：陈焕昌
英文名：Johnny
血型：AB
出生地：高雄鼓山
出道时间：1983
创作成名曲：小雨来得正是时候（郑怡演唱）
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1992《私生活》（演奏版）
1995《一往情深》
1996《想得太美》

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